Avatar Pernah Revolusioner. Setelah Tiga Filem, Francais Itu Hilang Keajaibannya

(SeaPRwire) –   Titik jual ialah bahawa ia kononnya menjemput kita ke dalam dunia keajaiban, alam semesta yang berkhayal tetapi dibina dengan seni supaya terasa lebih nyata daripada dunia kita sendiri. Avatar: Fire and Ash adalah filem Avatar ketiga, dan jika anda menikmati dua filem pertama, anda beruntung kerana filem ini menawarkan lebih banyak perkara yang sama. Lebih banyak pertempuran di langit, lebih banyak penghuni terumbu yang menunggang ombak di belakang makhluk laut yang licin, lebih banyak orang Bumi kulit putih yang cuba menjajah dunia baru kerana mereka telah memusnahkan dunia mereka sendiri, lebih banyak menancapkan ekor kuda ke sumber kosmik, lebih banyak rantai leher pameran kraft 90-an. Jika anda pernah merindui dunia Na’vi—dan dialog seperti “The fire of hate is only the ash of grief” dan “We do not suck on the breast of weakness!”—Avatar: Fire and Ash adalah untuk anda.

Fire and Ash mengambil tempat di mana tahun 2022 berakhir. Atau sekurang-kurangnya, saya rasa begitu—pada asasnya, ia terasa seperti filem yang sama dengan plot yang berbeza secara kabur. Di planet Pandora, Lo’ak (Britain Dalton) sedang berkabung kerana kematian abangnya yang terbunuh dalam filem sebelumnya. Ibu Lo’ak, Neytiri (Zoe Saldaña), juga sedang berkabung—boleh difahami; dia duduk senyap, dalam keadaan muram, bermain dengan sehelai manik. Jake (Sam Worthington) juga sedih, tetapi dengan cara yang lebih teguh dan maskulin. Sementara itu, anak angkat Jake dan Neytiri, Kiri (Sigourney Weaver), membuat semula The Blue Lagoon dengan mungkin kekasihnya, anak angkat Jake dan Netytiri, Spike (Jack Champion)—budak kulit putih dengan locs yang memerlukan peralatan pernafasan khas untuk bertahan di atmosfera Pandora.

Di tempat lain, ada pengkhianatan yang sedang berlaku: Orang Bumi kulit putih merancang untuk menawan Pandora dengan bantuan askar macho, dan musuh setia Jake, Kolonel Miles Quaritch (Stephen Lang)—yang juga bapa biologi Spike. Seorang wanita jeneral yang suka memerintah (Edie Falco) berjalan dengan sombong, mengeluarkan arahan dengan keras. Seorang saintis yang lembut (Jemaine Clement) memohon kepada orang Bumi kulit putih untuk tidak membunuh haiwan sensitif jenis ikan paus di Pandora. Pada pertengahan filem, villain baru muncul, dan Fire and Ash seketika menjadi menarik: Varang yang licin dan jahat daripada Oona Chaplin adalah ketua pejuang klan Na’vi Mangkwan (juga dikenali sebagai Orang Abu), dan dia menyiapkan mantra di sekeliling Quaritch untuk membuatnya menurut perintahnya—seperti cara Jill Saint John menghipnotis Adam West untuk melakukan Batusi selepas memberinya jus oren yang dicampur dadah.

Avatar: Fire and Ash adalah metafora yang panjang, anda tahu: Ia memberitahu kita bahawa orang kulit putih, dengan keserakahan mereka, merosakkan segala-galanya. (Malangnya, ini benar.) Manusia sedang memusnahkan Bumi. Anak-anak kita adalah harapan untuk masa depan. Ini merupakan tema asas siri Avatar, dan mungkin ia akan diulang dalam filem Avatar akan datang (ada ), jadi jika anda belum benar-benar memahaminya, anda akan mempunyai banyak peluang lain.

Na’vi kelihatan sama seperti sebelum ini, dengan badan biru yang panjang tanpa lemak, wajah mereka dihiasi dengan bintik-bintik berkilat yang comel, telinga runcing mereka bergerak ke sana ke mari dengan ekspresif semasa mereka bercakap. Cameron, dengan kos yang tinggi, telah membuat sebuah epik berdurasi 3 jam 17 minit, keseluruhan filem diakhiri dengan urutan pertempuran yang rumit—yang kononnya sepatutnya kelihatan seperti tiada apa yang pernah anda lihat sebelumnya, walaupun akhirnya ia hanyalah perkara yang anda jangka. Teknologi terkemuka Cameron kononnya memberikan kita imej yang kelihatan rata secara aneh—entah bagaimana ia hambar dan berkilat pada masa yang sama. Walaupun sudah tiga filem, kesan ini mungkin masih mengujakan bagi sesetengah orang. Tetapi jika anda mendapati ia mengantuk, anda bukan sahaja seorang.

Apabila Cameron mengeluarkan filem Avatar pertama pada tahun 2009, dia memperkenalkannya sebagai cara baru yang revolusioner untuk menonton filem. Sekarang, selepas satu setengah dekad, cara baru menonton filem itu telah menjadi lama. Cameron telah menyempurnakan seni menyajikan dunia keajaiban buatan kepada penonton. Dia dan jelas berharap untuk menyampaikan perasaan terangkut, tetapi alam semesta visual yang terlalu diusahakan yang mereka sajikan mempunyai kesan yang bertentangan. Avatar: Fire and Ash tidak pernah membiarkan anda lupa bahawa anda sedang melihat skrin, terutamanya apabila jam ketiga mula berdetik. Visi Cameron bukan lagi masa depan, tetapi perjalanan nostalgia—bentuk deja vu yang sangat mahal. Ajaib filem boleh mengambil banyak bentuk, tetapi jarang sekali ia seperti ini—terlalu dihitung, mengaburkan antara kekaguman dan kemalasan.