
(SeaPRwire) – Terdapat pemikiran ganda yang pelik sedang berlaku dalam 10 Cloverfield Lane. Filem ini ditetapkan hampir sepenuhnya di dalam sebuah bunker, dan protagonis kami, Michelle (Mary Elizabeth Winstead), diberitahu oleh Howard (John Goodman), lelaki yang memiliki bunker tempatnya berada, bahawa dunia luar telah tamat. Semua yang diingatinya hanyalah terlibat dalam kemalangan kereta, jadi sebahagian daripada ketegangan yang menggerakkan filem ini adalah perasaannya bahawa dia sedang dibohongi oleh seorang lelaki tua yang paranoid dan terkeliru. Tetapi kita mengetahui sesuatu yang tidak diketahui oleh Michelle. Kita tahu dia berada dalam filem Cloverfield, dan oleh itu terdapat beberapa keadaan tidak masuk akal makhluk asing yang sedang berlaku.
Ketegangan antara apa yang kita tahu dan apa yang Michelle tahu adalah bahan bakar bagi kebanyakan perkara yang berlaku dalam 10 Cloverfield Lane, dan sedekad kemudian, ia berasa seperti jalan yang tidak diambil. Minggu-minggu selepas filem ini ditayangkan di pawagam, Batman melawan Superman dan Iron Man melawan Captain America. The Cloverfield Paradox muncul di Netflix beberapa tahun kemudian, dan sangat membingungkan sehingga ia membunuh francais tersebut sepenuhnya. Untuk seketika, bagaimanapun, 10 Cloverfield Lane nampak seperti ia boleh memberikan peta jalan tentang cara bermain di dalam francais sedia ada tanpa membuat apa yang pada asasnya hanyalah rancangan TV yang sangat mahal.
10 Cloverfield Lane pada asasnya tidak mempunyai persilangan dengan Cloverfield asal, yang dikeluarkan lapan tahun lebih awal. Ia menampilkan pelakon watak baharu, dan ditetapkan di tempat yang sama sekali berbeza. Lebih penting lagi, ia adalah jenis filem yang secara asasnya berbeza. Cloverfield asal adalah filem seram *found footage* yang gemar dengan semua perkara yang berlaku di luar skrin. 10 Cloverfield Lane adalah thriller yang tegang, berlaku hampir sepenuhnya di satu lokasi, di mana tiga watak menguji antara satu sama lain dan cuba hidup bersama. Satu-satunya perkara yang benar-benar dikongsi oleh filem-filem ini adalah nama mereka, sesuatu yang boleh dikenali oleh penonton.
Francais Cloverfield, setakat baru ia, ditakrifkan oleh eksperimen, dengan idea bahawa sebuah francais tidak perlu menjadi satu perkara, ia hanya perlu berlaku dalam satu alam semesta. Itu runtuh apabila Paradox membuktikan bahawa filem-filem itu juga mesti baik untuk model ini berfungsi, tetapi pengarah 10 Cloverfield Lane, Dan Trachtenberg, nampaknya mengingati pelajaran dari kejayaan satu-satunya filemnya di alam semesta itu.
Apabila Trachtenberg diberi tugas untuk mengambil alih francais Predator, dia nampaknya memahami bahawa anda tidak perlu menceritakan satu cerita yang berterusan. Sebaliknya, dia memutuskan untuk menggunakan nama Predator untuk menceritakan kisah yang dia fikir mungkin menarik. Prey, Predator: Killer of Killers dan Predator Badlands adalah filem yang sangat berbeza, dan satu-satunya perkara yang benar-benar menyatukan mereka adalah hakikat bahawa seorang Predator terlibat.
Ia agak seperti apa yang dilakukan oleh Rian Johnson dengan francais Knives Out. Terdapat sejumlah elemen yang perlu anda sertakan — dalam kes Predator, itu sebenarnya hanya seekor predator, watak dalam suatu lengkuk, dan banyak aksi — dan elemen-elemen itu membolehkan anda mempunyai fleksibiliti dalam setiap bahagian lain cerita yang anda sampaikan.
10 Cloverfield Lane muncul pada masanya, di tengah-tengah limpahan Marvel, DCEU, dan malah Star Wars, bermakna bahawa jenis penceritaan ini mungkin tidak akan pernah menjadi mod dominan hiburan Hollywood. Orang masih berminat untuk melihat setiap babak dalam satu cerita, memahami bahawa babak-babak itu akan membawa kepada peristiwa yang besar.

Sedekad kemudian, bagaimanapun, pendekatan yang diambil oleh Trachtenberg nampak sedikit meramalkan masa depan. Kita hidup di era di mana filem yang merupakan sebahagian daripada francais tidak dijamin berjaya dengan besar. Sebaliknya, beberapa gabungan IP yang dikenali dan rasa bahawa filem itu sendiri akan berbaloi untuk ditonton nampaknya menentukan filem mana yang berjaya dan mana yang gagal (ia juga membantu jika filem anda adalah untuk kanak-kanak).
Model lama pembuatan filem francais masih mempunyai nilainya, tetapi versi baharu DC Universe nampaknya mengambil sebahagian pendekatannya daripada apa yang dilakukan oleh 10 Cloverfield Lane. Filem-filem ini lebih berkait rapat, pastinya, tetapi akhirnya, matlamatnya adalah untuk mencipta filem yang menarik yang semuanya berkait antara satu sama lain, dan menggunakan harta sebagai titik permulaan untuk menceritakan kisah yang berbaloi diceritakan.
Sepuluh tahun lalu, 10 Cloverfield Lane berasa sedikit seperti eksperimen, dan lelaran Cloverfield daripadanya gagal sepenuhnya. Sekarang, bagaimanapun, filem itu adalah peringatan penting bahawa penonton tidak hanya lapar akan perkara yang sama berulang-ulang. Kadangkala, mereka mahu sesuatu yang baharu, dan mereka lebih menyukainya apabila ia baharu dan baik.
Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya.
Sektor: Top Story, Berita Harian
SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.