77 Tahun Kemudian, Karya Agung Noir Kurosawa Baru Saja Mendapat Peningkatan Besar

(SeaPRwire) –   Hari yang keras di Tokyo. Di tengah bandar pascasenjataan yang runtuh, terdapat Murakami (Toshiro Mifune), seorang detektif jenayah baru naik taraf. Dalam panas berlebihan ini, beliau dalam bas yang sibuk, haba wanginya yang kurap dan bayi berkelahi mencipta suasana yang tidak bersahaja. Selepas kepergiannya, beliau menyedari bahawa senapannya telah dicuri. Walaupun mencari musuh, Murakami gagal memulihkannya, tidak dapat mendapatkan senapannya semula.

Bagi ramai, ia akan berhenti di situ sahaja. Tetapi dalam thriller 1949 yang luar biasa Stray Dog, Murakami tidak dapat biarkan perkara tersebut. Malu kerana membiarkan kegagalan dan ketidaksadaran yang menyebabkan pencurian senapan polis, beliau meneruskan operasi rahsia ke bawah dunia Tokyo, membanjiri rangkaian jenayah dalam misi manik untuk mencari orang yang melucut darinya. Filem Kurosawa mengkaji sifat asing jenayah; dengan setiap langkah Murakami masuk ke bawah tanah jenayah, perilakunya sendiri menjadi lebih mencabar. Harapannya tunggal adalah Satō (Takashi Shimura), pegawai tua yang selesa, yang telah dipasangkan dengan beliau dalam kes.

Kurosawa terkenal sebagai salah satu sutradara besar atas sebab tertentu. Beliau adalah pencerita dan seniman visual yang sangat terampil yang membantah jurang antara filem Hollywood dan filem klasik Jepun. Kesan beliau ada di mana-mana—tanpa The Hidden Fortress (1958) Kurosawa, tiada Star Wars, dan mustahil untuk membayangkan apa yang akan menjadi filem aksi tanpa Seven Samurai (1954). Paling utama, itu adalah rasa kemanusiaan yang khas dan menyala dalam karya beliau yang membuatnya begitu menarik. Malah dalam aksi kuat, Kurosawa sentiasa dapat mencapai motivasi manusia di belakang watak-watak, yang menjadikan filem seperti Stray Dog begitu menawan. Ia banyak mengandungi butiran watak yang luar biasa dan kerja kamera yang merasuki.

Sekarang bahawa Stray Dog telah menerima pelepasan 4K UHD yang ditunggu-tunggu dari Criterion (serius, hanya transmisi SD yang buruk tersedia dari masa ke masa), tidak ada masa yang lebih baik daripada menyemak semula (atau lihat untuk pertama kalinya, jika anda beruntung) kejayaan genius yang terlalu kurang dihargai Kurosawa. Ini adalah filem yang membuktikan Kurosawa boleh mengambil sebarang genre dan menjadikan hasilnya begitu unik.

Bagaimana Stray Dog Diterima Pada Masa Pelepasan?

Walaupun tidak banyak ulasan Stray Dog yang tersedia pada 1949, filem ini dinilai sangat bagus di Jepun. Kurosawa telah mendapat perhatian yang signifikan untuk Drunken Angel (1948), tetapi masih satu tahun lagi sebelum percubaan internasionalnya mengambil bentuk di Rashomon (1950). Pada Anugerah Filem Manichi 1950, ia menjuarai Anugerah Terbaik Peranan Utama (Takashi Shimura), serta menang dalam bidang kamera, pereka, dan skor. Majalah Jepun Kinema Junpo membahagikan tempat kejayaan kepadanya sebagai filem terbaik ketiga pada tahun tersebut. Lapan dekad kemudian, Stray Dog menduduki tempat kejayaan kesepuluh dalam senarai filem terbaik Jepun dalam sejarah. Filem ini semasa ini mengekalkan penilaian 100% pada Rotten Tomatoes, menunjukkan bahawa ia mungkin lebih dicintai daripada pada masa pelepasannya.

Mengapa Stray Dog Penting Dilihat Sekarang?

Filem Kurosawa bukan hanya thriller yang hebat; ia adalah sebahagian penting dari sejarah filem. Itu kerana Stray Dog secara meluas dianggap sebagai filem pertama dalam genre polis pasangan. Walaupun filem seperti 48 Hrs. dan Lethal Weapon pada 1980-an membantu populariti subjenis, filem Kurosawa adalah pembukaan yang mengubah permainan dengan memperkenalkan dua polis yang sangat berbeza bekerjasama untuk menyelesaikan jenayah. Murakami adalah anak muda yang bersemangat yang kehilangan pandangannya oleh pencurian, bermahu-mahu untuk pulihkan senapan beliau. Sato, di samping itu, adalah veteran polis, dan pendekatan beliau yang selesa sering bertentangan dengan kecemasan Murakami untuk menyelesaikan jenayah. Ini adalah pertarungan menarik yang menetapkan dasar untuk banyak filem polis pasangan klasik.

Sebab lain selain kenyataan bahawa ia sangat menghibur adalah eksplorasi Jepun pascasenjataan. Walaupun tidak dinyatakan secara langsung dalam filem, filem Kurosawa menunjukkan kesan negara yang dirampas perang, dan haba yang meluas ini yang dapat disampaikan dengan sangat efektif (serius, ini adalah filem yang sangat berkeringat) menyoroti rasa penderaan dan kecemasan yang mewujudkan perilaku seperti aktiviti jenayah. Stray Dog adalah lukisan tentang bagaimana orang-orang menderita, dan potensi kehidupan yang lebih mudah, lebih bersahaja menyebabkan orang membuat keputusan yang salah.

Selanjutnya, anda mempunyai peranan yang harus dilihat dari Toshiro Mifune. Mifune bekerja dengan Kurosawa untuk pertama kalinya di Drunken Angel, bekerja dengannya dalam 16 kali sepanjang kerjanya, dari 17 tahun hingga Red Beard (1965). Stray Dog mempunyai salah satu perwakilan beliau yang sangat efektif, yang perlahan-lahan menghancurkan, dan menyaksikan Murakami beliau mendekati titik tidak boleh kembali adalah tidak kurang dari hipnotik.

Apa Ciri-ciri Baru yang Ada pada Blu-ray 4K Stray Dog?

Pelepasan 4K tidak mempunyai ciri-ciri baru. Ini adalah suite extras yang sama yang Criterion keluarkan ketika mereka melepaskan DVD asal. Walaupun menyesal tidak mendapatkan beberapa ciri-ciri baru (featurette tentang kesan polis pasangan akan sangat diterima), tarikan sebenarnya di sini adalah bahawa Stray Dog telah lama menjadi filem yang memerlukan pemulihan berkualiti, dan cakera ini adalah sebuah pukulan besar. Apa yang ada di sini adalah layak, terutamanya komen Stephen Prince.

• Pemulihan digital 4K baru, dengan bunyi monoaural tanpa dimensi

The Warrior’s Camera: The Cinema of Akira KurosawaStray Dog, dari siri Akira Kurosawa: It Is Wonderful to Create, dengan temuduga dengan sutradara Akira Kurosawa, pereka sygna, pengharga Keiko Awaji, dan lain-lain

• Something Like an Autobiography